Valmarana + Longhi
due workshop
Longhi: November 8 → 9, 2025
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Valmarana: November 15 → 16, 2025
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Longhi: November 8 → 9, 2025 / Valmarana: November 15 → 16, 2025 /
MARCO VALMARANA
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Questo workshop prevede 16 ore tra sessioni di fotografia sul campo, nelle location più suggestive di Venezia, e momenti in studio, dove verranno approfondite tecniche ed esempi di progetti.
Un’occasione unica per vivere insieme a Marco Valmarana
Un’esperienza immersiva a Venezia. Il gruppo sarà limitato a massimo 12 partecipanti, così da garantire il miglior risultato e permettere a ciascuno di ricevere un’attenzione dedicata.
Ci sposteremo in barca verso diverse location veneziane, dove metteremo subito in pratica le tecniche apprese.
Iscrizione
Numero minimo partecipanti 4
Prezzo 250€ (sconto del 10% per chi prenota entro il 12 ottobre)
Scadenza iscrizione 30 ottobreProgramma
- Scatto rubato o pianificato?
- Analisi, studio e confronto di diversi scatti, con esempi dei migliori lavori di Marco e il mindset dietro ogni foto.
- L’evoluzione di un fotografo.
- Raccontare storie con la fotografia.
- Utilizzare una fotocamera che rifletta la propria voce.
- Instagram: come svilupparlo e consigli di carriera.
- Costruire fiducia in sé stessi come artisti.
- Trovare il proprio stile.
- Storytelling e narrazione: dal concetto alla ricerca.
- Lavoro commerciale: collaborare e fotografare per i clienti.
- Esercitazioni pratiche sul campo.
- Rilettura e analisi del proprio lavoro. -
Marco Valmarana (1990, Venezia) è un fotografo attivo nel mondo del travel & leisure. Cresciuto a Venezia e nutrito dai viaggi, ha sviluppato presto uno sguardo che unisce sensibilità narrativa e attenzione ai dettagli.
Dopo gli inizi legati ai social, ha intrapreso un percorso indipendente e internazionale, collaborando con brand e destinazioni nel settore dell’hospitality di lusso e della cultura. Le sue immagini sono state pubblicate in diversi volumi di Assouline, nel libro With Italy for Italy di Lamborghini e su riviste come AD, Hello, Gala e Condé Nast Traveler.
Accanto al lavoro editoriale, ha ritratto negli anni numerose personalità del mondo dello spettacolo, della moda e della cultura, arricchendo la sua visione tra fotografia di viaggio e ritratto.
Nel 2021 ha esposto la sua prima mostra personale e nel 2024 ha pubblicato I giardini di Venezia, edito da Marsilio Arte.
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A chi è rivolto:
Il workshop di Lightroom Classic è rivolto a chi desidera imparare a sviluppare le proprie fotografie ottenendo il massimo dai files Raw all'interno di un flusso di lavoro pratico e professionale, senza mai cambiare software.
Sia che ti interessi il lato creativo della post-produzione, sia che tu abbia la priorità di saper esportare un file tecnicamente corretto da pubblicare o stampare che rispecchi la tua idea dello scatto, questo corso ti darà le conoscenze essenziali per elaborare con sicurezza le tue fotografie.
Il workshop ha un taglio pratico e ha l’obiettivo di fornire gli strumenti per creare un proprio flusso di lavoro efficiente e flessibile applicabile a ogni tipo di fotografia, che si tratti di ritrattistica, fotografia di viaggio, progetti personali, progetti commerciali e professionali o reportage grazie all'esperienza nei diversi campi della docente.
Il corso è adatto sia a chi non ha mai utilizzato Lightroom sia a chi lo ha usato ma sente il bisogno di ottenere risultati migliori attraverso un metodo ordinato e replicabile.
Approfondiremo sia la gestione dei cataloghi che lo sviluppo avanzato del file, utilizzando immagini esempio per mettere subito in pratica, passo-passo, tutte le procedure spiegate nella teoria.
Iscrizione:
Numero minimo partecipanti 4
Prezzo 250€ (sconto del 10% per chi prenota entro il 21 Ottobre)
Richiesto proprio computer portatile con installato Lightroom Classic (app desktop, non versione per mobile e web) .
Scadenza iscrizione 4 Novembre
Argomenti del corso:
Organizzazione del software: come muoversi tra moduli e pannelli
Il catalogo: archiviazione delle fotografie attraverso strumenti per la selezione, la catalogazione e la gestione dell’archivio
Conoscenza degli strumenti e loro utilizzo in base al risultato che vuoi ottenere.
Sviluppo del file Raw: approfondimento di tutti gli strumenti del pannello Sviluppo
Color correction e color grading: approccio e strumenti.
Editing non distruttivo: come sfruttare la quantità di informazioni contenute in un Raw per
ottenere il massimo da ogni file
Correzione di errori e difetti, montaggi HDR e panoramici senza bisogno di ricorrere a
Photoshop
Miglioramenti locali usando maschere e intelligenza artificiale.
Editing in batch: strumenti per applicare lo stesso trattamento a una serie di foto.
Export: formati, dimensione, risoluzione e qualità e profili colore.
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Silvia Longhi è una fotografa e digital retoucher con base a Treviso. Laureata in Scienze e Tecnologie Multimediali, ha perfezionato la sua formazione con numerosi corsi in gestione del colore, stampa fine art e sviluppo fotografico con professionisti del settore.
Per 9 anni lavora presso uno studio di fotografia commerciale specializzandosi in fotoritocco e post-produzione fotografica.
Con oltre 15 anni di esperienza nella fotografia commerciale di architettura, interni, still-life, arte ed eventi e nella post-produzione, ha una conoscenza approfondita di tutte le fasi della produzione fotografica, dallo scatto alla stampa.
Ha lavorato per marchi come Benetton, Sisley, Moncler, Tripadvisor, DeLonghi, Illy, e collabora ad oggi con agenzie e fotografi in Italia e all’estero.
