Workshop:
the Streets
of Venice
Carnival
Edition
by Federico
Sutera
7–8 Febbraio 2026
09–13 / 14–18
Descrizione
Durante il Carnevale, Venezia smette di offrire immagini e comincia a concedere occasioni. La strada si stringe, i volti si avvicinano, i gesti diventano dichiarazioni. Questo workshop nasce per chi conosce già il linguaggio fotografico e sente che, in quei giorni, la città può essere attraversata lavorando sulla distanza: accorciandola, gestendola, scegliendola consapevolmente.
La street photography non sempre è attesa, né distanza. È presenza. È scegliere di stare abbastanza vicino quando qualcosa accade. Maschere, folla, sguardi, sovrapposizioni. Il Carnevale diventa un campo operativo intenso, dove allenare lo sguardo ravvicinato e la capacità di reagire all’imprevisto. Ogni uscita è un esercizio di scelta: dove posizionarsi, quanto avvicinarsi, quando scattare.
Il lavoro si svolgerà QUASI interamente sul campo, tra calli e campielli, con momenti di confronto e analisi delle immagini prodotte. L’obiettivo è riconoscere e sfruttare le possibilità che il contesto offre, trasformando la passione per la fotografia in una pratica consapevole e diretta.
Questo corso è rivolto a chi desidera avvicinarsi a questa appassionante e stimolante pratica fotografica e sente il bisogno di migliorare la propria tecnica e la composizione fotografica.
Programma
Sabato 7 febbraio:
9.00—13.00 (4 ore) : Incontro presso Ostello Fotografico (Dorsoduro 165, Venezia)
Presentazione generale, introduzione alla Street Photography e revisione delle foto dei partecipanti.
Esamineremo alcuni lavori dei grandi maestri della fotografia e verranno impartiti consigli tecnici quali lo studio della luce, la scelta delle ottiche ideali, e consigli pratici su come vincere la timidezza ed avvicinarsi al soggetto.
13.00—14.00: Pausa pranzo
14.00—18.00 (4 ore): Prima uscita fotografica. I partecipanti, guidati dal docente si cimenteranno nella pratica di scatto in strada. Lavoreremo nelle zone di San Marco e Castello
Domenica 8 febbraio:
9.00—13.00 (4 ore): Seconda uscita fotografica. La pratica di scatto continua ....
13.00—14.00: Pausa pranzo
14.00—18.00 (4 ore): Il docente analizzerà insieme ai partecipanti il lavoro realizzato durante le due uscite. Ad ogni partecipante verrà richiesto di presentare una serie di massimo 20 fotografie da cui verranno selezionate le 3 immagini migliori per la creazione di un portfolio in cui verrà presentato il lavoro realizzato da ogni partecipante.
info e costi
Costo d’iscrizione: € 250,00
(Sconto del 10% per chi prenota entro il 30 Gennaio)
Partecipanti: min. 4 max. 8
Durata del corso: 2 appuntamenti di 8 ore ciascuno (durata complessiva: 14 ore)
Requisiti: macchina fotografica digitale + laptop con Photoshop o Lightroom
Per questo corso si richiede una conoscenza base delle tecniche e del linguaggio fotografico e della post-produzione digitale.
Per maggiori informazioni e prenotazioni puoi scrivere ostellofotografico@gmail.com
Federico Sutera
nasce a Venezia. Si laurea in Economia del Turismo presso l'università di Ca Foscori, frequenta un master di fotografia documentaristica a Madrid dove successivamente maturerà le prime esperienze professionali nel reportage e nel settore commerciale e pubblica i suoi primi lavori in collaborazione con l'agenzia fotografica Anzenberger.
Rientra a Venezia nel 2010 ed apre il suo primo studio fotografico nell’isola della Giudecca dove risiede tuttora. Attualmente lavora presso Ostello Fotografico.
Accanto alla ricerca autoriale, svolge incarichi commerciali nei settori eventi, ritratto e corporate. In passato ha collaborato come contributor con l'agenzia fotografica Contrasto e Parallelo Zero.
Il suo lavoro è stato pubblicato su diverse testate internazionali, tra cui L'Espresso, lo Donna, Der Spiegel, Bauwelt, Geo, Le Courrier, Condé Nast, L'Illustré e molte altre.
Al centro del suo lavoro c'è sempre l'essaro umano, considerato nel rapporto reciproco con la comunità e il territorio.